在当下体验型消费蓬勃发展的浪潮中，电影产业正以创新姿态突破传统边界，通过“电影+”多元融合模式，为消费者打造可感知、可参与的线下场景，成为激活体验经济的新引擎。动画电影《浪浪山小妖怪》凭借17.19亿元票房登顶中国二维动画电影票房榜后，其IP价值持续发酵，截至目前已带动终端销售额超25亿元，成为“电影+体验”商业模式的典型案例。
在《浪浪山小妖怪：幻境奇旅》XR体验现场，观众可化身电影角色，通过扩展现实技术与丹青山峦亲密互动。记者体验发现，20分钟的沉浸式闯关中，玩家需组队运用技能完成挑战，情绪释放与社交互动形成双重体验。制片人黄晓峰透露，该模式通过技术、内容与互动的迭代升级，构建了“情感-体验-消费”的闭环链条，让电影情绪从银幕延伸至现实场景。
电影IP的场景化运营同样成效显著。《中国奇谭》造梦奇境艺术展将动画美学转化为可逛、可拍、可消费的文化空间，其中互动偶剧《小妖怪的夏天》成为热门打卡点。展览负责人表示，项目在创作阶段即启动跨界布局，目前已与潮玩、餐饮、出行等60余个品牌联动，推出800多款衍生品，覆盖消费者日常生活全场景。
通过“电影+文旅”“电影+快闪”等形式，该IP打造了一站式综合消费场景，实现线上流量与线下场景的高效互通。例如，主题快闪店将电影元素融入零售空间，文旅路线则让观众实地探访动画中的奇幻场景。这种跨业态融合不仅提升了IP生命力，更推动了餐饮、零售、娱乐等行业的价值叠加。
业内专家指出，《浪浪山小妖怪》的成功在于精准捕捉体验经济的核心——情绪价值变现。通过构建完善的产业生态，该IP将情感共鸣转化为持续消费动力，实现从银幕爆款到长效经济引擎的蜕变。其模式为电影产业提供了新思路：以IP为纽带，通过技术赋能与场景创新，让观众从“观看者”转变为“参与者”，最终成为“消费者”。
