在近期举办的爱奇艺世界·大会上，爱奇艺创始人、CEO龚宇提出，人工智能技术正在重塑影视行业生态。他指出，与传统技术变革路径不同，AI首先改变了内容生产的核心环节，通过降低制作成本、压缩周期、简化创作流程，正在推动行业进入指数级增长阶段。这一判断直接驱动了爱奇艺启动战略转型，计划构建"创作者社区+头部内容"的双轨制平台架构，并同步推出专业级影视制作平台"纳逗Pro"。
据内部人士透露，爱奇艺长期采用的中心化运营模式已显疲态。该模式要求平台深度介入内容采购、投资、制作全流程，但随着行业成本攀升，这种"大包大揽"的运作方式逐渐暴露出效率低下的问题。AI技术的介入为破局提供了可能，数据显示，应用智能工具后，部分项目的制作成本降低40%，周期缩短60%，资金周转率显著提升。龚宇认为，这种变革将催生海量创作者和作品，形成新的行业增长极。
转型后的爱奇艺将弱化内容决策者角色，转而提供技术支撑、合规服务、流量分发等基础设施支持。首席内容官王晓晖解释称，过去平台80%的非头部内容处于亏损状态，AI驱动的去中心化模式有望重构收益分配机制，让创作者获得更公平的回报。这种转变也反映在财务数据上，尽管2022年实现Non-GAAP净利润13亿元，2023年一季度凭借《狂飙》等爆款单季盈利9.4亿元，但2025年二季度再次陷入亏损，凸显了转型的紧迫性。
平台战略调整引发市场高度关注。互联网分析师丁道师指出，爱奇艺的转型具有历史轮回特征——其成立初期正是通过中心化模式对抗优酷、土豆等平台的UGC内容乱象，如今却要回归"去中心化"轨道。这种转变与短视频平台的崛起密切相关，特别是红果短剧等新兴势力通过轻量化内容抢占用户时长，迫使长视频平台重新思考定位。事实上，爱奇艺早在2024年9月就布局微短剧赛道，2025年3月将"极速版"升级为独立短剧APP，试图构建"长短结合"的内容矩阵。
争议焦点集中在AI艺人库的运营模式上。在纳逗Pro平台发布会上，高级副总裁刘文峰展示了覆盖编剧、导演、美术等全流程的70个智能工具，并宣布开放IP库、艺人库等核心资源。按照设计，创作者可从中遴选艺人形象进行数字化创作，但这一举措引发部分艺人工作室强烈反弹，多家机构紧急发表声明否认授权AI使用艺人形象，法务团队已介入调查。爱奇艺随后澄清，艺人入驻仅表示有合作意向，具体使用需单独洽谈，流程与传统影视项目无异。
行业对AI应用的看法存在明显分歧。文娱产业分析师张书乐认为，当前AI生成内容仍存在"恐怖谷效应"，人物表情的细微不自然可能引发观众不适。丁道师则持乐观态度，他指出只要建立合规的付费机制，让创作者在法律框架内使用艺人数字形象，既能降低制作成本，又能提升内容吸引力。这种技术变革可能将艺人群体分化为两派：保守派坚持排斥AI使用，革新派则主动开放形象授权，形成新的行业博弈格局。
龚宇通过个人微博连续发声，强调AI技术的目标是服务创作者和观众。他表示，通过智能化工具降低创作门槛，能让从业者更专注于艺术表达，同时扩大行业容量，形成"大蛋糕"效应。这种表态折射出长视频平台在技术变革期的生存焦虑——既要守住精品化内容的基本盘，又要通过创新模式争夺年轻用户，在行业洗牌中寻找新的增长曲线。
